Jak napisać romans?

Romans jest jednym z najbardziej popularnych gatunków. Króluje na listach bestsellerów od kilkunastu lat, a jego historia sięga początków literatury. Oczywiście, gatunek przekształcał się i zmieniał wraz z kolejnymi epokami – od pieśni śpiewanych przez nadwornych poetów po romanse erotyczne, jakie dziś okupują półki księgarni. Pewne zasady są jednak bez zmian – romans jest opowieścią o miłości, wymaga silnych bohaterów i kilku turbulencji. Dzisiaj chciałam przedstawić najlepsze porady dotyczące pisania romansów, jakie znalazłam w trakcie mojego reaserchu. Autorki tych rad są albo pisarkami, albo pracownicami dużych wydawnictw. Łączy je fakt, że doskonale znają się na romansach.

  1. Czytaj romanse. Rada powtarzana przez wszystkie autorki romansów. Gdy przychodzi do tworzenia popularnych gatunków może się wydawać, że znamy podstawowe zasady i założenia. Jednak jeśli chcemy, aby nasz tekst został przeczytany przez fanów romansów, musimy założyć, że mają oni za sobą duże doświadczenie lekturowe. Pewnie przeczytali kilkadziesiąt romansów, dlatego są wyczuleni na potencjalne błędy, banały i schematy. Zanim zasiądziemy do pracy, warto zrobić porządny reaserch i poznać dobrze gatunek. Czytanie innych pisarzy pozwoli również skorzystać z ich doświadczenia i podpatrzeć wykorzystanych przez innych rozwiązań fabularnych. Możemy zrozumieć, co nam się podoba, co nie, a jakie elementy możemy przenieść do swojej powieści (mogą to być porywające dialogi, trudna przeszłość bohaterów, itd.). Konwencja romansu powinna nam odpowiadać, jeśli w ten sposób chcemy opowiedzieć swoją historię, dlatego musimy mieć pewność, że ten gatunek jest dla nas.
  2. Czytanie romansu ma przynosić przyjemność. Tak radzi Jeniffer Lawler, redaktorka prozy kobiecej. Czytelnik sięga po romans w określonym celu… Chce poczuć emocje. Zainspirować się miłością pomiędzy bohaterami, przeżywać razem z nimi smutek, dramaty i radość. Nie ma nic gorszego niż drętwy romans, bez chemii pomiędzy głównymi bohaterami. Z nudnymi dialogami i mało emocjonującą historią. Romans jest jedynym z gatunków literatury rozrywkowej, czytelnicy sięgają po książkę, żeby się zrelaksować i odpocząć. Warto mieć tę kwestię na uwadze.
  3. Najważniejsza jest miłość. Kolejna rady od Jeniffer Lawler. Oczywiście, wątki poboczne, paranormalne, kryminale, historyczne i inne są równie ważne, ale nie trać z oczu miłości. „Zmierzch” bez uczucia Belli i Edwarda, „Pięćdziesiąt twarzy Greya” bez przyciągania pomiędzy Anastasią i Christianem lub „Zanim się pojawiłeś” bez wyjątkowej relacji Louisy i Williama byłyby pozbawione swojej wartości.
  4. Pozwól bohaterom rozwijać się, wyposaż ich w przeszłość i osobowość. Tak sugeruje Jeniffer Lawler. Wtóruje jej również Kait Jagger, autorka serii romansów „Lord and Master”. Ważne, aby Twoi bohaterzy nie byli nudni i papierowi. Niech każdy z nich ma za sobą emocjonującą przeszłość, problemy z którymi musi się zmagać i oryginalne przyzwyczajenia. Niech zmieniają się w trakcie powieści, stawiaj przed nimi wyzwania, które będą musieli pokonać. Adrienne deWolf (autorka 13 romansów) zauważa, że idealni bohaterowie są nudni. Niech mają wady, niech nie zawsze postępują tak jak trzeba. Dzięki temu będą przypominać prawdziwych ludzi, a ich zmagania będą jeszcze bardziej emocjonującej.
  5. Unikaj pisania złych, erotycznych scen. Pisanie scen erotycznych jest zawsze problemem, zwłaszcza dla początkujących autorów romansów. Osobiście podziwiam wszystkich, którzy podejmują się tego trudnego zadania. Wspominane autorki jasno zaznaczają, że dobra scena musi być elektryzująca i nie ma nic gorszego, niż (niezamierzony przez autora) śmiech czytelnika nad łóżkowymi wygibasami bohaterów. Lepiej ominąć szczegółowy opis sceny, jeśli nie masz pewności, że efekt będzie mocny.
  6. Dialogi są ważne. A na pewno zwracają na nie uwagę czytelnicy, jak zauważają pracownicy wydawnictwa Harlequin. Przy pisaniu romansów może będziesz chciał skupić się na zwrotach akcji i opisach, jednak nie zapominajmy, że właśnie dialogi pozwalają nam poznać bohaterów, utożsamić się z ich emocjami i zrozumieć dynamikę relacji pomiędzy nimi.
  7. Bohaterka ma wzbudzać szacunek. Tak uważa Rhenna Morgan (autorka romansów). Czasem zapominamy, że adresujemy książkę do kobiet, które w realnym życiu mają też inne problemy niż miłość i idealna fryzura. I nie chodzi o to, że każda bohaterka romansu musi być wyszczekana i pewna siebie. Morgan pisze, że cicha, nieśmiała dziewczyna o sercu lwicy może spotkać się z sympatią wielu czytelniczek.
  8. Idealny przepis na romans składa się z kilku prostych składników. Rhonda Helmes pisze o dobrym wprowadzeniu (gdzie poznajemy bohaterów, ich przeszłość, motywacje, wtedy też bohaterowie się poznają), budowaniu relacji (bohaterowie są siebie ciekawi, zaczynają lepiej się poznawać, pojawia się między nimi uczucie), ewolucję intymności (rozumieją, że nie potrafią bez siebie żyć – to też dobry moment na kumulacje konfliktu) oraz happy end (bohaterowie decydują się na wspólne życie, udało im się pokonać konflikt). W tej formule można zawrzeć wiele różnych historii!
  9. Unikaj banałów – ckliwych opisów i papierowych bohaterów. Pomimo wcześniejszego punktu, czytelnicy nie przepadają za powtarzalnością. Podstawowe zasady powinny być niezmienne, jednak unikaj klisz językowych i „typowych bohaterów”. Jeśli już decydujesz się na kolejnego samca alfa, warto, aby go coś wyróżniło spośród szeregu innych bohaterów literackich. Może trudna przeszłość, emocje z którymi nie potrafi sobie poradzić lub nietypowe cele?
  10. Dodaj coś od siebie. Chociaż pewne zasady zobowiązują, najbardziej lubimy książki napisane według zasady – coś starego + coś nowego. Czyli znany gatunek w nowej odsłonie. Nie bój się eksperymentować. To w końcu Twoja książka!

Kinga

Tekst przygotowany na podstawie:

Writer’s block

Now novel

Harlequin

Carina Press

Writer’s digest

 

 

Leave a Comment